令人失望的第三代

文：梁友瑄

看了标榜为马来西亚首部艺术电影的《第三代》，心中只有无限的失望。

导演何志良用了3年时间筹备这部讲述大马华人从中国南来的历史，以一个白手起家的商人为故事背景，再从一位接管家族事业的第三代为主角，刻划出中国人的“富贵传不过三代”的故事发展。

这部电影在第19届大马电影节中大放光彩，成功摘下最佳服装设计、最佳女新人及最佳摄影三个奖项，然而片子也正如奖项指涉的，只有漂亮的服装与好看的摄影，却忽略剧情脉络的铺陈，叫我难以感动。

整部片子有太多模仿的痕迹，模仿王家卫的摄影氛围与对白设计却总是不到位；模仿关锦鹏的《红玫瑰与白玫瑰》在片中穿插字幕以加强观众对剧情的了解但显然太依赖字幕；模仿侯孝贤的长镜头但没有丰富场面调度、精湛的演出或剧本的厚度作支撑，让原本要刻画华人第三代在我国如何落地生根融入社会、部分华人后代因此逐渐文化传承的动机沦为莫名其妙的呻吟呓语。

也许会有人说我不应该用一般看电影的方式来评论这部“艺术电影”，但我从来不认同“看不懂的就是艺术”这句话。任何艺术家都是从自然世界中取材，再以他的比一般人敏锐的视角去提炼、创作一部作品，艺术来自生活，没有细腻的观察与对生活深刻的体会，便无法成就一部好作品。

我想起去年被金马影展主办单位选为焦点导演的本地导演雅斯敏阿莫（Yasmin Ahmad）在导演座谈上的一席话，当观众问起大马华人导演在马来西亚电影市场的近况时，她表示大马主流电影界权力最大的制片是华人，但是却不投资华人独立电影工作者，除了明显的客观因素外（各族对电影的不同喜好导致的市场区隔），最大的原因在他们的电影都很闷。

“也许他们看太多蔡明亮的电影”，她的话引来全场哄堂大笑。

但是雅斯敏立即澄清，表示她很喜欢蔡明亮的作品，因为她看到蔡明亮想描述的主题是“偌大的城市，寂寞的个体”，并且以他的方式将电影处理得很好；她同时也非常肯定侯孝贤电影的长镜头美学。

“这两位导演都喜欢用长镜头，但是他们用得很好，我想说的是有些独立电影工作者只看到长镜头，以为拍长镜头就会得奖，但忘了怎么说好一个故事才是最重要的，电影的节奏因此被故意拖慢，整部电影变得异常沉闷，这是他们最大的瓶颈”

此外，《第三代》的导演曾对外表示，马来西亚华人拥有自己独特的生活文化与方式，但是整部片子在这部分的表达却很单薄，除了仰赖既有的古迹建筑外，不见更多的生活切片，单薄的生活纹理，也是我对此片最失望的部分。