报道/摄影：梁丽萍

从小就对绘画产生兴趣的廖新华老师，由于教学工作的繁忙，让他无法随心所欲画画，结果在56岁那年，他选择提早退休，全情投入自己喜爱的画画生活，将自己的画与太平联系在一起。

在悠闲逍遥的日子中，他画了近60幅太平柏密斯涧系列、10多幅太平湖美景、10多幅太平古老建筑屋。除此之外，他还画人文系列、钢笔淡采系列、布面炳烯画系列，希望用自己的彩笔，自己的观察力、自己的构思，将太平的景物留在自己的画页中，成为美丽的记忆。

他受访时说，遊走过许多地方，还是觉得太平最美丽，这里有许多的风景，让他轻松自在的作画。不过，10年前与10年后看同样的一个景，你会发现有所改变，因此把握时间留下该景美丽的画面非常重要。

他说，现在会多画一些古老建筑屋，比如大家熟悉的太平历史景点景物，否则将来老建筑物倒塌后，景区人工化后，就很难凭记忆去作画，最好的方法就是在它存在时，将它用彩笔留下。

他于1月26日至2月28日在雨乡画廊展开太平首场个人展。

家境穷透过摸索学画

回忆小时对绘画产生兴趣的开始，廖新华表示，在小学二年级时，有一天，在村子一间板屋内，看到一位年轻人为其父亲画素描，当时很羡慕，很崇拜对方可以画得一手好画。后来，该名年轻人发现他也对画画有兴趣，也就教他一些基本的绘画技巧，进一步增加对绘画的兴趣。

谈到画画，他表示，以前家境贫穷，从小学到中学，没有真正向绘画老师学过画，皆是本身慢慢摸索。后来高中毕业后，曾经申请进入艺术学院深造，也被录取了，但因为家贫，最后还是选择当临教，过后进入师训就读，副修美术科，毕业后成为一名老师。

他说，作为一名画画老师，无须强制学生必须依着本身的画法，可以在他们打好画画基础后，让他们自由发挥。画画是没有止境，必须不断的摸索。不过，如果在开始学绘画时无法将素描画好，那日后就无法将画画好，而画画与天份也有一定关系。如有这方面的天份，只要老师指导他，他就可以很好发挥。

他认为艺术作品是艺术家对社会生活或周围景观的反应。画家被社会生活或周围景观感动了，这种感动在心中凝聚和激荡转化为主题构思，经过审美的取舍，借由彩笔触动的安排，一件艺术品就诞生了。在写生时，要有一个明确的思维和艺术构思，而不是一味对着物象描素。

钟情于水彩画

他表示，自己尝试多方面的作画，除钟情于水彩画，着迷水彩画里水和彩的渗化流动效果及其透明清晰特质。水彩画里“水”和“彩”的相互纠缠、扩散、渲染、延伸和雾化所呈现的效果，是别种画所难比。

忙授课无法投入作画

廖老师曾在班台直民华小任教10年、华联二校10年、直弄修身华小8年、十八丁培英华小5年。他说，在4所华小担任老师时，校方知道他喜欢画画，常编排更多的美术课给他教导学生，并给了他美术主任的名堂。不过在校内平均一个星期也只是教5小时的绘画。

由于教书上课占了他生活大部分时间，以致无法随心所欲集中精神投入作画，因此选择提早退休。

在退休后的日子，廖老师拥有更多私人空间，可以从早画到晚上，相信这是许多画家的生活习惯。同时也可以四处去写生画画，欣赏大自然界中的美景，可以说心灵非常享受。

他说，在太平住了30多年，一景一物都烙印在脑海中，这里有太多的景可以用彩笔画下，不过需要时间，因为要到场观察。

廖新华老师曾参与霹雳艺术协会联展1993-2017、槟州水彩画会联展2011-2017、中国曲靖第23届亚细亚水彩画联盟展2011、韩国水彩画国际邀请展2011、马来亚艺术学院慈善展2011。此外，也曾在2012年于槟城海峡岸广场进行个展、2012年吉隆坡“连城画廊”及2015年槟城“珍珠画廊”个展。